Publié le 18 Mars 2019

Tout n’est que rêve, tous les systèmes sont arbitraires.

La Spiritualité occupait une très grande place dans la vie de toutes les tribus amérindiennes.

Ils croient qu’une Puissant, appelé Grand Esprit, habite toute les choses de la Vie (plantes, animaux, herbes..)

On se rend compte que dans leurs activités quotidiennes, il faisait très attention à respecter la nature et le monde qui les entourait.

Ils vivaient selon 3 pratiques importantes dans leur vie de tous les jours : les mythes, les croyances et les légendes.

Pour les amérindiens, la vénération de la nature occupait une place primordiale dans la vie spirituelle. Elle écoute, comprend et respecte les innombrables Esprits de la nature.

Ils ont une spiritualité bien vivante qui repose sur la Communication Profonde de l’être humain avec les différents aspects de la Vie animale, la Nature et la Terre Mère.

De nombreux peuples amérindiens ont utilisé des coiffes en plumes, notamment d'aigles, comme éléments décoratifs ou comme signe distinctif du rang social. Les plumes avaient en outre des vertus magico-médicales ce qui donnait à cette coiffure une importance accrue. Les coiffures d'Amérique latines sont plus colorées, du fait de l'utilisation de plume d'oiseaux tropicaux aux couleurs plus vive. Certaines espèces comme les oiseaux mouche ont même des plumes iridescentes. Les coiffes de plumes de Quetzal ont été pour les Aztèques ou les Maya des symboles du pouvoir, ces oiseaux symbolisant des dieux.

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Rédigé par Last Night in Orient - LNO ©

Publié dans #Religion

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Publié le 18 Mars 2019

Aterciopelados engage le public à travers le monde avec son message de conscience sociale. Aterciopelados parle de nombreuses questions, y compris l'injustice politique, les droits des femmes et la destruction de l'environnement.

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Publié le 18 Mars 2019

La musique sabanera est un conglomérat musical de plusieurs sous-styles et rythmes natifs de la région des savanes de la Colombie, qui comprend les départements de Bolívar, Sucre et Córdoba. Il a une influence espagnole, en raison de l'organisation strophique et de la métrique; Allemand, pour l'accordéon diatonique apporté à La Guajiraà la fin du 19ème siècle; Afro-colombien par l'utilisation de certains membranophones qui soutiennent le rythme des mélodies, indigène (par le guacharaca, idiophone gratté); et mestiza, pour les cornemuses et instruments à vent. La musique de sabanera est beaucoup plus rythmique, mélodieuse et tend à avoir des tonalités mineures, tandis que la vallenata est plus piquée et a une prévalence plus élevée.

Lisandro Meza (né en 1939) est l’un des géants de la musique les plus talentueux de Colombie. En plus de 50 ans de carrière musicale, il a enregistré plus de 110 albums à différents rythmes. de la cumbia colombienne traditionnelle  du porro, du paseaíto (sorte de cumbia rapide) et du vallenato. Il fait partie d'une poignée de musiciens colombiens dont le travail est universellement vénéré en Amérique du Sud et en Amérique centrale. il a tant fait pour promouvoir la musique côtière de sa région qu'il est considéré comme un ambassadeur culturel par ses compatriotes, surnommé affectueusement "El macho de América".

Le thème Baracunatana composé par Leonidas Plaza, l'un de ses compositeurs, a été l'un des plus grands succès des années 80. Il s'agit d'un jeu de mots du jargon guajira qui a pénétré dans la tête des Colombiens et transcendé dans certains pays voisins. Non seulement il a réussi à en faire beaucoup danser avec le son collant de l'accordéon, mais il nous a laissé des mots incompréhensibles qui sont devenus des allusions parfaites.

En 1961, Meza a rejoint Los Corraleros de Majagual sous la direction de Manuel Cervantes. En 1965, il créa son propre petit groupe (conjunto) pour jouer de la danse et participer à des compétitions, tout en continuant de jouer et d'enregistrer avec Los Corraleros. Après avoir voyagé au Venezuela, au Panama, au Mexique et aux États-Unis avec Los Corraleros au milieu des années 60 lors de plusieurs tournées, Meza décida de changer de son, augmentant ainsi son travail en solo en créant son propre big band Les genres colombiens qu'il a rencontrés au cours de son parcours, en particulier la musique de danse basée à Cuba et jouée par la jeune génération de musiciens latins new-yorkais dénommée à l'époque (au Venezuela et plus tard à New York), "salsa".

Lisandro Meza, l'un des musiciens les plus importants de vallenato, raconte l'histoire de la chanson popularisée par les jeunes après avoir été interprétée par Aterciopelados.

Chronique de la rencontre, pleine de musique, de rires et de révélations, entre les membres d’Aterciopelados et le maestro Leonidas Plaza, auteur de sa chanson à succès La Baracunátana.

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