bolero

Alberto Batet Vitali- (Né  le 23- août - 1920 -Mendoza, Argentine.

Décédé le-15 octobre- 2000-Mendoza, Argentine, - chanteur et acteur argentin, mieux connu sous le nom de Leo Marini, également surnommé "La voix qui caresse".

Biographie

Son père, Luis Batet, était propriétaire d'un restaurant appelé les trois frères et leur mère, Herminia Vitali expédiés dans un entrepôt d'épicerie. Cinq ans après Alberto quitte son père et sa mère et son beau-père sont qui est prise en charge de celui-ci.

Son intérêt pour la musique et surtout Bolero, né à écouter sur la radio trois chanteurs mexicains cette influence il et encourager à devenir chanteuse, ils furent José Mojica, Alfonso Ortiz Tirado et Juan Arvizu.

Au début de sa carrière
Sa première performance a été à la station de radio de la ville de Mendoza, LV 10 Radio Cuyo, invité par un voisin qui a entendu chanter. expérience fut de courte durée, mais l'a aidé à prendre conscience de leurs conditions de still-imparfait du chanteur. Par hasard, le ténor lyrique espagnol que Juan Díaz Andrés passait par Mendoza, lorsque Alberto entendu dans la même radio qui a fait ses débuts et saison immédiatement, a recueilli son avis musical. Diaz a accepté d'enseigner de chanter pendant un an, presque tous les jours, dans ce qui allait devenir son éducation musicale uniquement qui fait que vous l'avez laissé imiter le chanteur Juan Arvizu. Quand Alberto Batet avait déjà perfectionné l'art du chant, le même Diaz l'a emmené à la station locale de tenter sa chance et voici où il et Francisco Fábregas, l'animateur de l'émission, il nommé Leo Marini le pseudonyme artistique que vous utiliseriez dans l'avenir.

Carrière professionnelle
Avec un groupe d'amis, en 1941, il se rendit au Chili, où il est engagé pour chanter à la radio de Valparaiso , Viña del Maret salles de danse. C'est à Valparaiso , où il rencontre le pianiste cubain Isidro Benítez, qui, avec son groupe de musiciens, a enregistré leurs deux premiers albums du midnight Lady (Pedro Galindo), vous pouvez aller de moi (Agustín Lara), de la filiale chilienne de RCA Victor , qui contiennent des questions vaines et proche de vous (les deux thèmes du compositeur Luis Aguirre) avec Leo Marini. Au Chili, il a vécu pendant quatre mois. En 1942 , il s'installe à Buenos Aires, où pénètre, sur la recommandation de son ami, l'homme d'affaires radial Luis Rocha, à la station de radio « LR3 Radio Belgrano"où à cette époque travaillait un orchestre de 40 musiciens dirigé par Herman Kumok. Il est un ami du premier violon de l'orchestre, Americo Belloto Varoni. La montée du boléro en Amérique latine, fait que l'administration de la section Argentine de la maison de disques Odéon, qui cherchent à étendre leurs activités à l'Amérique du Sud au nord de vous facturer à Belloto Varoni enregistrement avec le chanteur jeune deux 78 t/mn disques . Orchestre de violons et de métaux adressée Américo Belloto sur les sessions d'enregistrement a été baptisé comme Don Américo et leur Carib. Les disques contenaient des thèmes luna pleurer, vous le verrez Caraïbes suis et j'ai avec vous que je vais. Le succès de ces disques est surprenant et a encore accru la renommée de la chanteuse. En 1946, il tourne son premier film, intitulé rêve mon amour au Chili.Déjà devenu professionnel reconnu, Leo Marini a commencé une tournée mondiale qui l'emmène vers le Venezuela en 1948, Cuba, Puerto Rico, République dominicaine et à nouveau le Venezuela. Il retourne à Buenos Aires à l'enregistrement et ensuite à Santiago du Chili, où est l'événement artistique de la saison. Il a fait une nouvelle tournée, cette fois-ci par le Pérou, l'Équateur et la Colombie, où la présence du Bogotazo. Va à Puerto Rico, il travaille sur la station WNEL de San Juan. Il a épousé Esther Salandari Argentine . Il retourne à Buenos Aires en 1950 et il travaille avec l'orchestre de la radio "Radio El Mundo" plante dans le programme "Sourires et mélodies", est dans ce séjour où il réalise un autre film ; Marie était en faute. Terminé son contrat avec l'argentin Odeon, signe un contrat avec la compagnie de disques américaine Seeco. En 1951, Sidney Stadion, propriétaire de cette entreprise, lui conseille d'aller à la Havane pour enregistrer avec la Sonora Matancera. Leur première chanson enregistrée avec le groupe était Lune Matanzas , suivie de questions comme je veux une boisson tabernero, ma désolation et depuis j'ai vu. En 1952 , son premier fils est né, cette année a également filmé son troisième film ; Qué rico mambo!.En 1954 , il voyage en Colombie où son deuxième fils était né et fait de nouveaux enregistrements tromboniste et chef d'orchestre argentin Arnoldo Nali. Il retourne à Cuba dans les années 1955, 1956 et 1958. Cette année, avant la massification des LP format album record réminiscences, l'album le plus vendu de sa carrière, numérisé par la suite avec la Sonora Matancera . À Bogota, avec sa vieille connaissance Américo Belloto définit la maison de disques de la chorale courte existence. Sur le sol colombien, José Luis Batet, son second fils est né.

En 1970 il revient à l'Argentine et est divorcé et retourne brièvement à la Sonora Matancera Miguelito Valdés et Argentino Carlos. À la fin de cette année, signe un contrat avec le dossier vénézuélien société PROMUS qui enregistrées à Caracas, avec un orchestre dirigé par ses Arnoldo Nali bien connu, le LP "le nouveau Léo Marini chante 12 chansons qui jamais a chanté", qui obtient le succès et devient sa résurrection professionnelle.Carlos Andrés Pérez, le Président du Venezuela, il décore en 1978 pour sa carrière musicale avec Libertad Lamarque, Toña la Negra, Bobby Capó, Dámaso Pérez Prado et Pedro Vargas. Au Venezuela, dans l'année 1980, Renato Capriles, directeur de l'orchestre de danse "Los Melódicos", demandé leurs services comme chanteur invité sur le premier disque de l'orchestre. Encore une fois à contracter mariage avec la gloire chilien Solanas. Dans la Décennie des années 80, il décide de s'installer définitivement à Buenos Aires pour se rapprocher de leurs enfants, voyageant régulièrement aux pays de la région de se poser.

Mort
 Au début de l' année 1993, différents malaises a consulter un médecin qui lui a trouvé un cancer de la prostate. La chanteuse, qui traverse une situation économique difficile devait se conformer à certains contrats artistiques à payer pour le traitement. Malgré cela, en 1995, il participe à un hommage qui a été fourni à Buenos Aires et qui a été effectué un disque compact.Malgré le traitement, le cancer avait des métastases dans votre corps, mourir à quatre-vingts ans, à Mendoza le dimanche 15 octobre de l'an 2000. Cinq jours plus tard, est décédé à sa femme.

Hernando Avilés de 1944 à 1951,
Raúl Shaw Moreno (1923-2003) de 1951 à 1952,
Julito Rodríguez (1925-2013) de 1952 à 1958,
Johnny Albino (1919-2011) de 1958 à 1966,
Enrique Cáceres (1934-2011) de 1966 à 1971,
Ovidio Hernández (1933-1976) de 1971 à 1976,
Rafael Basurto Lara (1941-) de 1976 à nos jours.

1. Alma Llanera  00:00
2. Yo Quiero A Esa Mujer  02:54
3. Puerto Rico 05:16
4. Vaya Con Dios  07:53
5. Siete Notas De Amor 10:25
6. Mar Y Cielo  13:25
7. Marinera 16:04
8. Pecado 19:01
9. Nada  21:39
10. Cita Escondida 24:25
11. Loco 26:44
12. Anna "El Negro Zumbon" ( "Anna")  29:16
13. Cuesta Abajo  31:26
14. Nunca Jamás 34:37
15. Marcada  37:21
16. Locura De Amor   40:03
17. Jamás, Jamás 42:43
18. Parece Que Va A Llover 45:34
19. La Ultima Copa   48:17
20. Háblame Sin Palabras  50:51

Elle est l'une des interprètes espagnoles qui a atteint la renommée mondiale pour la diffusion de certains genres de musique populaire latino-américaine, la chanson espagnole et le travail de ses plus grands auteurs. Pour sa personnalité sur scène, dotée d'une voix grave et énergique et dotée d'une élégante gestualité., elle est populairement connue comme La Gran Señora de la Canción.

Sa participation active dans le monde artistique de son pays lui a permis de renforcer ses liens avec différentes personnalités, parmi lesquelles Amparo Rivelles, Lola Flores, Francisco Rabal, Marifé de Triana, Rocío Jurado, Amaya Uranga, Carlos Cano, Joaquin Sabina, Luis Joyeux; la Colombienne Helenita Vargas, la Mexicaine Chavela Vargas et Lola Beltrán et les Argentins Alberto Cortez et Mercedes Sosa, entre autres. Elle a également été la première espagnole à chanter au Royal Albert Hall de Londres et a également joué au Madison Square Garden de New York.

Avec plus de 40 albums, Pradera a reçu plusieurs prix dans sa carrière, comme le Latin Grammy pour sa carrière en 2008 ou la médaille d'or espagnole pour le mérite dans les beaux-arts en 1999.

La chanteuse a eu deux enfants, Helena et Fernando, de son mariage avec Fernando Fernán Gómez, l'un des grands noms du cinéma espagnol.

Née en 1924 à Madrid, sa carrière artistique débute dans les années 40 dans le monde de l’interprétation. Elle travaille sous la direction de réalisateurs comme Juan de Orduña et participe à un grand nombre de films pendant toute la période de l’après-guerre. Sa carrière d’actrice de théâtre décolle définitivement dans les années 50. Elle joue dans différents théâtres d’Espagne, de France et du Mexique dans des œuvres telles que « La Celestina », « Las tres perfectas casadas » et « Mariana Pineda », entre autres. Son nom est associé pour toujours au théâtre Eslava de Madrid. En tant que chanteuse, elle entreprend des tournées internationales en compagnie des guitaristes Santiago y Julián López Hernández, connus comme « Les jumeaux ». C’est avec ses interprétations de valses péruviennes (par exemple « La flor de la canela » et « Fina Estampa ») qu’elle conquiert le public hispano-américain. Elle meurt à Madrid en 2018.