zacatecas

La capitale américaine de la culture est une reconnaissance culturelle fondée en 1998 qui est délivrée aux villes américaines, qui a pour objectifs d'aider à connaître les différentes caractéristiques des villes et villages du continent, en respectant leur diversité nationale et régionale, en montrant le patrimoine culturel commun ; promouvoir la ville au niveau national et international et établir de nouveaux ponts de coopération avec les autres capitales culturelles du monde.

La Capitale américaine de la culture est membre du Bureau international des capitales culturelles, est accréditée par l'Organisation des États américains (OEA) et a la reconnaissance des parlements latino-américain et européen.

Les villes mexicaines qui ont reçu cette reconnaissance sont: Mérida, Guadalajara, Colima et San Miguel de Allende.

Le centre historique de Zacatecas est à lui seul une attraction touristique de la ville, car il a réussi à préserver une grande partie de son architecture historique sans passer à côté des avancées du 21ème siècle. La ville possède de grands monuments d'architecture civile et religieuse et des musées avec de grandes collections. L'une de ses principales attractions est le téléphérique qui passe au-dessus de la ville, reliant le Cerro de la Bufa au Cerro del Grillo et à la mine "El Edén". La ville de Zacatecas compte 24 musées; Parmi eux, certains reçoivent de nombreux visiteurs.

⌛️ #UnDíaComoHoy de 1931 nació el pintor zacatecano Rafael Coronel, quien es considerado uno de los más contundentes representantes del nuevo expresionismo en la plástica mexicana.#ArteMexicano 🇲🇽 pic.twitter.com/dgS2BgLCLi

— Secretaría de Cultura (@cultura_mx) October 24, 2020

Né à Zacatecas, le 24 octobre 1931, Coronel expose son travail sur les cinq continents, se démarquant aux Biennales de peinture de Sao Paulo au Brésil et d'Osaka au Japon.

Il a commencé sa formation à l'École nationale d'architecture de Mexico, ainsi qu'à l'École nationale de peinture et de sculpture La Esmeralda. Il est le seul artiste à avoir exposé quatre fois au Musée du Palais des Beaux-Arts.

En 1960, il épouse Ruth Rivera, fille du muraliste Diego Rivera, dont est né son fils Juan Coronel Rivera.

Tout au long de sa longue carrière, il a reçu plusieurs prix et son travail fait partie d'importantes collections, dans le cas de Zacatecas, il y a un musée qui porte son nom.

À l'âge de 16 ans, en 1885 Julio Ruelas est entré à l'Académie de San Carlos où il a montré un intérêt principal pour la peinture et la gravure, qu'il a perfectionnées avec une grande maîtrise.

Plus tard, en 1892, il poursuit ses études en Allemagne à l'Académie des Arts de Karlsruhe où il affine son style unique grâce au fait qu'il est en contact direct avec des expressions artistiques de la fin du XIXe siècle telles que le symbolisme, le décadentisme, le postimpressionnisme et le réalisme, pour n'en citer que certains, qui prédominaient en Europe. De même, il a visité divers musées et galeries où étaient abritées les œuvres d'artistes de la stature d'Albrecht Dürer, Hieronymus Bosch «el Bosco», Arnold Bröcklin et Félicien Rops, ces deux derniers influençant son travail, avant même de voyager en Europe.

Avec le tournant du siècle et l'émergence de nouveaux mouvements artistiques, la formation professionnelle de Ruelas a été richement influencée par un mélange de tendances qui, après son voyage en Europe, permettrait la concrétisation de son style unique et caractéristique. De même, il est important de mentionner que, tout comme la production artistique de Julio avait de grands éléments artistiques et plastiques, elle a également eu une forte influence des courants littéraires tels que le décadentisme et le symbolisme, mais aucun n'a eu autant d'impact que le modernisme.

Il est important de se rappeler que le modernisme est un courant littéraire originaire d'Amérique latine dans lequel se sont démarqués des thèmes d'amour et d'érotisme empreints de mélancolie, tout comme Rubén Darío, le plus haut représentant de ce genre, qui à travers ses poèmes et ses histoires il a construit des mondes idylliques avec une touche de tristesse. De la même manière, Julio Ruelas a fait de même avec des images dans lesquelles les préoccupations romantiques et amoureuses et l'existence elle-même sont appréciées, comme le montrent deux de ses œuvres les plus célèbres, El Ahorcado ou La Domadora (1897).

A son retour au Mexique, à la fin de 1895, il dénotait une grande formation artistique et bien sûr une autre mentalité.

La deuxième étape fut sa collaboration avec la Revista Moderna , sans pour autant négliger son ingérence précédente dans la Revista Azul (son prédécesseur direct), une publication promouvant et diffusant le modernisme au Mexique. Cette revue a permis de faire connaître son travail au grand public spécialisé et général, ainsi que des textes scientifiques, avec lesquels il partageait des intérêts et des préoccupations typiques de l'époque.

Il meurt de la tuberculose à Paris. Il est inhumé au cimetière du Montparnasse. La sculpture qui couronne sa tombe a été créée par le sculpteur mexicain Arnulfo Domínguez Bello et commandée par Jesús E. Luján.