Last Night in Orient

Le Ballet Folklorique de l'Université Veracruzana présenté dans la salle principale du Palacio de Bellas Artes, le spectacle "Raíces de Veracruz" qui constitue une magnifique démonstration de diffusion du folklore scénique de cet état.

Différentes peintures chorégraphiques ont été présentées comme le Mariage indigène à Chicontepec, qui met en scène le cérémonial et la noce toujours en vigueur dans cette région de Nahua de la Huasteca de Veracruz, combinant des coutumes ancestrales transmises de génération en génération. Les danses totonaques se sont poursuivies, résultat du syncrétisme des cérémonies préhispaniques et de l'évangélisation des indigènes par les missionnaires espagnols.

Feria Huasteca montre des danses et des danses de la Huasteca, une vaste extension territoriale partagée entre les États de Veracruz, Tamaulipas, San Luis Potosí et Hidalgo, principalement, où le huapango est le festival traditionnel et la danse typique de la région, appelée par certains " son Huasteco ». le huapango, mêle aujourd’hui les cultures amérindiennes, espagnoles et africaines.

Et pour conclure, le Ballet universitaire a emmené son public dans un fandango de Noël, à travers une peinture chorégraphique qui recrée les fêtes traditionnelles de décembre dans la région de Sotavento à Veracruz, avec des sons de jarocho traditionnels dans un style contemporain.

La musique Huasteca a été interprétée en direct avec violon et guitare huapanguera par le Trio Tlayoltiyane, sous la direction de Don Antonio Hernández Meza et la jarocha de Tlen Huicani, sous la direction du Maestro Alberto de la Rosa, deux groupes musicaux essentiels de l'Université Veracruzana.

Tout cela dans le cadre des manifestations artistiques programmées pour célébrer le quatre-vingtième anniversaire du plus haut lieu culturel du pays en 2014.

Reconnu internationalement pour ses interprétations des 27 concertos pour piano de Wolfgang Amadeus Mozart, David Greilsammer se produit à la tête de l'Orchestre symphonique national de l'Institut national des beaux-arts et de la littérature du Mexique avec un programme qui comprend la Symphonie no. 27, le Concerto pour piano no. 27 et Symphonie No. 39 du génie de Salzbourg.
 
D'une beauté rare et lumineuse, la Symphonie no. 27 offre à l'auditeur un mélange particulier d'éléments du style italien, du style de l'école de Mannheim et des traits personnels du compositeur.
 
Le Concerto no. 27 a été achevé en 1791 et est le dernier de la série de concerts que Mozart a composé pour son instrument préféré. Ce concert serein et contemplatif, que David Greilsammer dirige depuis le clavier, semble représenter une pause réflexive, un moment de méditation et d'introspection dans la vie du génie prolifique. Écrite l'année de sa mort, cette œuvre représente un raffinement intéressant de son langage, une vision musicale d'une élégance incomparable et de proportions parfaites.
 
Ce programme se termine par Symphonie no. 39, qui nous offre du drame, de l'intensité et beaucoup de couleur tout au long de ses quatre mouvements. Pour terminer cette belle symphonie, Mozart propose un Allegro bruyant et brillant, plein de joyeuses figures rythmiques. Il y a dans ce mouvement final une œuvre harmonique très séduisante, pleine de modulations fascinantes et audacieuses; en cela, ainsi que dans certaines textures orchestrales, La Symphonie no. 39 semble se tourner vers l'avenir, vers les symphonies de Franz Schubert (1797-1828).
 
David Greilsammer a commencé ses études de piano au conservatoire Rubin de sa ville natale de Jérusalem. Il s'est ensuite formé à la Juilliard School de New York sous la direction de Yoheved Kaplinsky, puis a travaillé avec Richard Goode.

Depuis 2009, Greilsammer est le directeur artistique de l'Orchestre de chambre de Genève, réputé pour sa programmation fraîche et innovante, ainsi que son approche multidisciplinaire des efforts musicaux.